作者：林蔚然（中央戲劇學院戲劇文學系教師、國家一級編劇）

　　近日，2023“北京故事”優(yōu)秀小劇場劇目展演落幕。參加本屆展演的作品樣貌之豐富、形式之多元、內涵之深遠、表達之靈動令人印象深刻，代表了近年來小劇場創(chuàng)作所取得的新進展、新成就。

　　今天我們談論的小劇場，最開始發(fā)端于國外的“自由劇院”。這種形式帶來了一場反傳統(tǒng)、具有實驗性質的戲劇運動，而這一特性也成為根植在小劇場作品中的強大基因。與當初不同的是，在當下的文化生活中，小劇場已不再是一種非主流的空間，也不是所謂大劇院的附屬，它成為一種與大劇院平分秋色的劇場樣式。觀演關系、內容形式、新興技術，都在這里獲得了重新思考和呈現(xiàn)。

　　中國的小劇場戲劇發(fā)軔于20世紀80年代，時至今日已經走過四十多年。從對于人性、道德的嚴肅討論，到貼近社會、充滿時代性和都市性的表達，小劇場作品已經在社會上形成一種文化現(xiàn)象，對當代都市文化產生了不容小覷的影響力。《2022年中國演出市場年度報告》顯示，小劇場等新型演藝空間話劇演出場次占到話劇市場的66.26%，這說明越來越多的小劇場作品得到了市場的認可，小劇場已經成為新時代中國話劇發(fā)展繁榮的重要一環(huán)。

　　同時，也毋庸諱言，當前小劇場創(chuàng)作走入了一個平臺期。創(chuàng)作氛圍似乎不如以前那樣熱絡，原創(chuàng)力稍顯匱乏，許多創(chuàng)作團隊“求穩(wěn)”的心態(tài)加重，不少作品偏離了小劇場創(chuàng)作先鋒性、實驗性、創(chuàng)新性的初心，市場上能夠給觀眾帶來意外之喜的作品偏少。包括本次展演的部分作品，也存在原創(chuàng)性不足、與大眾審美心理相結合不夠、宣傳推廣有待加強等問題。

　　走得再遠，也不能忘記來時路。面對困難和挑戰(zhàn)，小劇場創(chuàng)作者要捫心自問：為何要從事小劇場創(chuàng)作？是不是丟掉了創(chuàng)作初心？中國小劇場創(chuàng)作先驅、北京人藝導演林兆華曾說過，中國的小劇場有三大任務，總結起來就是要做戲劇普及、提供實驗陣地、重新詮釋經典。林先生在20世紀80年代末提出的這三點，對今天的小劇場創(chuàng)作依然極具啟示意義。

　　小劇場是做實驗的地方，它面對的觀眾更寬容、更現(xiàn)代、更年輕，創(chuàng)作者在這里可以大膽探索、拓寬邊界。作為小劇場的創(chuàng)作者，不怕失敗、不怕批評是基本素質。在未來的小劇場發(fā)展中，尤其要重視以下三點。

　　重視文本，回答好“表達什么的問題”。

　　每一次創(chuàng)作都是創(chuàng)作者對自己內心的重新挖掘。小劇場需要的文本，一定立足于創(chuàng)作者生命中不可復制的體驗。小劇場強調創(chuàng)新，真正有力量的創(chuàng)新不是拾人牙慧，而是一次探索和重構之旅。我們要關注日常，關注時代，關注自己和周圍人的生命體驗，開掘個體生命中閃亮的一面，以彰顯“人”的生命特點來激發(fā)文本的豐富性。

　　小劇場可以以小見大，它是反映舞臺藝術原創(chuàng)能力的“晴雨表”。戲劇這門藝術雖然受到舞臺空間、創(chuàng)作資金等各方面的限制，但在小劇場創(chuàng)作中，創(chuàng)作者還是應該秉持對自由、理想、美的終極追求，努力嘗試新題材、探索新領域，突破舞臺帶給創(chuàng)作者的限制。同時，創(chuàng)作者既要有“銳氣”，也要有“匠心”，既要提升戲劇文本的豐富性，也要提升戲劇文本的質量。

　　重視觀眾，回答好“為誰表達的問題”。

　　小劇場具有打破“第四堵墻”（戲劇術語，指一面在傳統(tǒng)三壁鏡框式舞臺中虛構的“墻”）的空間特色，其在某種程度上重構了劇場的觀演關系，這是小劇場在觀眾培育方面具有的獨特優(yōu)勢。因此，“試驗田”的定位不應限制小劇場的表達，小劇場可以也應當面向廣大都市觀眾，走進大眾的生活圈，用具有審美價值、充盈時代氣息的作品吸引觀眾。

　　如果說大型劇院是舞臺藝術的動脈，那小劇場就是文化生活中的毛細血管。小劇場的概念不僅指物理空間、演出區(qū)域，更是一種文化的精神入口和象征。隨著演藝空間的培育和發(fā)展，我們一方面應打開空間上的想象力，讓空間深入觀眾的生活——小劇場作品既可以在劇場演，也可以在街區(qū)、公園、商場、胡同演。總之，要相信觀眾對藝術的感悟力和接受度，不斷拓展演出空間，讓戲劇成為老百姓更便捷的消費選擇。另一方面，我們還要發(fā)揮小劇場強大的創(chuàng)新能力和適應能力，擁抱沉浸式、互動式、數(shù)字化等新興表達，用技術創(chuàng)新驅動表達創(chuàng)新，滿足觀眾多樣化的審美需求。

　　重視人才，回答好“誰來表達的問題”。

　　前人有言，戲劇就是“活人演活人，給活人看”的藝術，只有人的活力被激發(fā)、被點燃，創(chuàng)作者和觀眾才能找到靈魂的交匯點。

　　小劇場創(chuàng)作的實驗性、探索性、創(chuàng)新性，對人才提出了更高要求。為培養(yǎng)更多人才，社會應給予小劇場藝術更多寬容，允許業(yè)界有一定的容錯率，尤其要給青年創(chuàng)作人才更大的自由度和包容度，因為他們的藝術探索需要更多“試錯”支點。

　　小劇場建設不僅是搭臺引客，也是城市文化生態(tài)建設的一部分，它在某種程度上決定著一座城市的“審美點”落在何方。所以，小劇場演出的成果，不只體現(xiàn)在票房和獎項上，還體現(xiàn)在它為城市帶來的文化面貌和精神氣質上的革新。

　　無論對于創(chuàng)作者，還是對于觀眾，小劇場都具有一種撫慰和療愈的力量，溫潤著進入這個空間的每一個人的心靈。這不僅回答了小劇場戲劇為何要寫下去、演下去的問題，也要求小劇場戲劇持續(xù)求新求變。

　　小劇場戲劇，永遠在路上。

　　《光明日報》（2023年11月08日 13版）