記者 王筱麗

　　一段由王蒙輕輕哼唱的遠(yuǎn)方民謠，在舞臺劇《活動變?nèi)诵巍返牡谝荒豁懫穑骷彝ㄟ^聲音參演，寄予了支持與期待。今晚，2023上海·靜安現(xiàn)代戲劇谷將正式拉開帷幕，開啟“全城有戲”的歡樂慶典。由王蒙同名小說改編的舞臺劇《活動變?nèi)诵巍反舜巫鳛殚_幕大戲首度登陸上海，在大寧劇院與觀眾見面。

　　回顧往屆戲劇谷，《平凡的世界》《三姐妹》《零祈禱》《欽差大臣》《狂人》《弗蘭肯斯坦的冰與火》《牛虻》《牛天賜》等參與作品皆充滿了動人的文學(xué)精神。作為本屆戲劇谷名劇展演中的一大組成部分，由精品文學(xué)改編而成的話劇成為無法忽視的亮點(diǎn)。在跨越世代的文本中，我們汲取生命的力量，在舞臺之上，這股力量化作視聽震撼直抵內(nèi)心，觀眾與表演者一起，踏入廣袤繁盛的精神世界。

　　王蒙“遇見”莫言，戲劇再現(xiàn)文字史詩

　　關(guān)于《活動變?nèi)诵巍罚趺稍f：“這是我流著血、撕裂著靈魂寫的，這輩子我從未這樣苦地寫作一本書。”在這本影響力深遠(yuǎn)的長篇小說中，作家實(shí)現(xiàn)了對現(xiàn)代之路與人文精神的回應(yīng)，展現(xiàn)了20世紀(jì)中國知識分子的心靈歷程。所謂“活動變?nèi)诵巍保鋵?shí)是主人公倪吾誠送給兒子倪藻的一個玩具，它的外觀像一本書籍，但每張內(nèi)頁都被分割為三部分，每部分分別繪制了頭、身、腿。翻動其中一部分，可以為人物變換形象。 王蒙借這一玩具，隱喻書中人的精神困境：“每個人都可以說是由三部分組成的：他的欲望、希望、理想，是他的頭；他的本領(lǐng)、行為、成就，是他的身；他的環(huán)境、地位是他的腿。這三者能和諧，哪怕只是彼此相容，他就能活，也許還活得不錯。不然，只有煩惱、痛苦。”

　　導(dǎo)演李伯男在舞臺化處理過程中，延續(xù)了原作中“子審父”這一視角，完成了對倪吾誠一生的評價(jià)。舞美冷峻簡潔，在黑白色調(diào)籠罩的環(huán)境之中，溫暖光亮模糊難辨，本應(yīng)是同盟的男女兩性，卻變成敵人；本應(yīng)是棲息港灣的家庭，卻變成硝煙戰(zhàn)場。故事里有遙遠(yuǎn)的過往、痛苦的隱藏，李伯男正是被這種獨(dú)特的魅力和價(jià)值打動，“希望這部作品的上演，引領(lǐng)觀眾對自己所處的人生境遇進(jìn)行理性審視，讓觀眾在同故事主人公命運(yùn)的共鳴與共情中實(shí)現(xiàn)反思。反思，是社會進(jìn)步不竭的動力源泉。”

　　此外，本屆戲劇谷還將迎來改編自莫言經(jīng)典作品的話劇《紅高粱家族》。無垠的土地、通紅的高粱、美好的愛情、自由的生活……《紅高粱家族》以多種藝術(shù)形式走過37年后，明天將首度以話劇形式面世并完成上海首演。看過多遍《紅高粱》電影與電視劇，話劇總敘事、編劇兼導(dǎo)演牟森認(rèn)為此次改編在深挖原著內(nèi)涵方面再進(jìn)一步，“電影是散文化的、電視劇是傳奇，話劇的定位則是史詩，力求在舞臺上再現(xiàn)古典風(fēng)格的敘事。”

　　有趣的是，此次話劇《紅高粱家族》來到咖啡館數(shù)量全球第一的上海，與五家咖啡館品牌合作推出“紅高粱特調(diào)”，在南京西路、美琪大戲院一帶的繁華街區(qū)，讓時(shí)尚生活與經(jīng)典文學(xué)碰撞出獨(dú)特的回味。

　　現(xiàn)實(shí)與科幻交錯，舞臺變身實(shí)驗(yàn)場

　　來自海外作者的改編作品同樣各富新意，挪威當(dāng)代國寶級作家約恩·福瑟有著“新易卜生”之稱，上海戲劇學(xué)院將用學(xué)院派風(fēng)格探討其筆下《死亡變奏曲》中的親疏關(guān)系及生死的哲學(xué)命題。再構(gòu)英國著名劇作家卡里爾·丘吉爾創(chuàng)作的《我是哪一個》，導(dǎo)演易立明選擇采用打破“第四堵墻”的創(chuàng)作手法。意識流狀態(tài)的復(fù)合景觀、多層次的感官呈現(xiàn)以及對虛幻光影的捕捉，創(chuàng)造出充滿想象的現(xiàn)實(shí)主義空間，而在團(tuán)團(tuán)迷霧升起又落下的彼岸，是對科技、倫理、哲學(xué)、愛與文明的解讀與重塑。“我是哪一個”既是角色生發(fā)出的疑問，亦是一道給觀眾的思考題。

　　今年戲劇谷中，年輕一代作家的身影也多次出現(xiàn)。被稱為“非虛構(gòu)寫作叢林中獨(dú)具樣貌的林木”，作家蔡崇達(dá)的散文集《皮囊》累計(jì)暢銷逾400萬冊，此番披上戲劇的新“皮囊”，導(dǎo)演王婷婷提出了“詩意現(xiàn)實(shí)主義”。這份詩意，一方面在于形式上的“韻律感”，豐富的音樂劇指導(dǎo)經(jīng)驗(yàn)使她在群戲的調(diào)度與節(jié)奏把握上游刃有余；另一方面則是相較敘事更注重情感表達(dá)上的豐盈，力求將戲劇張力拉滿。