【藝術手札】

　　作者：郅敏（中國藝術研究院雕塑院常務副院長、博士研究生導師）

　　《二十四節氣》系列作品是我從2015年開始的創作，至今已持續八年，完成了15件作品，還有9件仍在醞釀之中。這一系列作品是繼2011年《河圖洛書》、2013年《天象四神》系列之后的又一系列創作，它讓我進一步深入研究中國傳統文化理念，不斷挖掘藝術創造力。十幾年來，隨著自身的成長和閱歷的增加，我逐漸形成了屬于自己的材料觀和藝術觀，藝術創作重回內心和母體文化，并開始建立自己的藝術語言。

　　“二十四節氣——中國人通過觀察太陽周年運動而形成的時間知識體系及其實踐”于2016年11月被正式列入聯合國教科文組織人類非物質文化遺產代表作名錄。這不僅是對中國人尊重自然、順應自然規律和適應可持續發展理念的認可，也讓“二十四節氣”重返當代中國人的生活視野，加深了人們對“我們從哪里來”這一哲學問題的認知。“二十四節氣”的確立，是中華文明對世界文明的貢獻，它用以指導農業生產和生活節奏，同時確立時間和空間的關系，即東方的時空觀。

　　地球與太陽的位置關系以及地球自轉，形成晝夜；地球的轉軸傾角以及圍繞太陽公轉的規律，形成四季。二十四節氣是中國獨有的時空觀、哲學觀和自然觀的表達。當人們擺脫了狩獵采集時代而進入農耕文明的時候，就要看天吃飯、等風等雨了，對“天”的研究成為必然，認識自然規律和季候流轉，掌握天文學的知識成為必要的前提。可以說，沒有天文知識是不可能掌握季候變化的，也難以創造出輝煌的農耕文明。我的《二十四節氣》《立表測影》和《觀象授時》等作品便是以此為基點的表達。

　　“二十四節氣”的概念非常抽象，而雕塑又是實體化的藝術表達方式，在創作初期，如何呈現如此宏觀的中國文化意象成為一個難題。我將四季變化看作陰陽的互生與轉換，在雕塑造型上，以模糊的兩個形象代表陰陽的力量。它們或分離，或擁抱，或相互支撐，呈現出兩種力量的動態變化。在中國數千年的文化中，充滿了對天人關系的探求，以及對物質轉換、挪移和兩種力量或狀態關系的探討，諸如天地、輕重、大小、美丑、聚散、古今……這種陰陽輪回、天人合一、天地共作的關系將我引入浩瀚的文化源流。

　　在接下來的幾年中，我一方面憑借直覺投入工作，查閱古籍中對“二十四節氣”的描述，觀察萬變的自然，逐步領會每一個節氣所對應的生產生活方式；另一方面通過對積淀深厚的陶瓷語言的探索，逐步建立自己的藝術創作方法論。在創作方法上，我受到了漢字結體規律的巨大啟發。“永字八法”中那些看似簡約的筆畫在不同的組合關系中形成不同的漢字。多個字就變成一個詞，意味更為復雜，幾個詞又形成一句話，當詞句再經過組合變換，文章中的精神、哲理、文化便一一呈現出來。這種原理在中國磚木結構的建筑表達中也非常明顯，磚瓦可以鋪路，可以蓋房，可以壘墻，而木質構件也可以形成斗拱那樣構思巧妙、制式縝密又多樣的結構。這些中國文化中的重組與解構的方式深深地啟發了我，《二十四節氣》作品就是用陶瓷構件創造出一個可以無限復制和重構的結構，來呼應中國文化重構與循環的哲理。

　　2022年12月，我的雕塑作品《二十四節氣——立秋》榮獲第39屆佛羅倫薩文學與藝術獎雕塑類金獎，我把它看作是對我個人創作的鼓勵。評審委員會在獲獎理由中提到：來自中國的藝術家郅敏的雕塑作品《二十四節氣——立秋》，以東方古老傳統材質陶瓷為媒介，把中國土地上農業文明的“節氣”這一看不見的事物賦予了看得見的形體。這是對“中國時間”的一種現代表達嘗試，對人類全球化進入“國際標準時間”并逐漸產生精神困境的今天，具有警示、回歸和校準意義。

　　在我看來，《二十四節氣》系列雕塑創作是中華文化與世界文化交流的一個媒介，是人類面對相同的自然與各自不同的文化背景時的互通與互鑒。

　　春生夏長、秋收冬藏，循環往復、生生不息，自然如此，藝術也是如此。