在推進中國式現代化的新征程中，民族管弦樂藝術將繼續為時代放歌、為人民抒懷，貫通歷史古今、彰顯文化自信，奏響新時代的強音

　　黃河，被譽為中華民族的母親河，孕育了中華文明，涵養了風土人情，承載了豐富多彩的文化樣態與精神氣質。民族管弦樂藝術是當代中國音樂家的創造，融匯了根脈的傳承、包容的胸懷、創新的精神，是中國音樂“洋為中用、古為今用”的重要成果與典型代表。

　　黨的二十大報告提出，堅持以人民為中心的創作導向，推出更多增強人民精神力量的優秀作品。由中國廣播民族樂團、中國廣播合唱團聯袂演出，作曲家白浩鈺創作的大型民族交響音樂會《大河九曲》，立足中華優秀傳統文化的音樂積淀，運用民族管弦樂贊頌祖國的山河壯麗，展示黃河流域的文化底蘊與風土人情，進而表現中國人的根與魂，展現出恢弘的時代氣象。

　　在民族特色的根基上進行創造性轉化、創新性發展，文藝創作才能立得住、傳得開、留得下、接地氣。《大河九曲》以表現地域文化為出發點，意在彰顯黃河流域的自然與人文特質。作品深情描寫了青藏高原的肅穆與莊嚴，若爾蓋濕地的夢幻與旖旎，賀蘭山下古沙場的空曠與蒼茫，膠東半島的開放與蓬勃……作品用音樂的筆觸展現了壯麗山河，挖掘了地域文化所承載的精神內涵，引發聽眾的無限憧憬。作品最后以男聲獨唱《大河母親》呼應主題，將黃河的自然之美與人文之麗再度升華，深情歌頌母親河的大愛，引發情感共鳴。

　　《大河九曲》以民族管弦樂為落腳點，意在展現民族音樂的內涵與魅力。作品參考了民歌、舞蹈、曲藝等多種藝術形式，并選取了寧夏花兒、山西蒲劇、河南豫劇等作為創作素材，運用了民族管弦樂隊及具有典型特色的馬頭琴、板胡、嗩吶、打擊樂器等，以凸顯音樂性格的鮮明。作品中，民族樂器的民間性與時代性得到了恰當的運用與融合。無論是高音板胡的高亢明亮、中音板胡的深情獨白，還是馬頭琴、大提琴深情而自然的流淌；無論是管子與塤的幽咽、深邃，還是嗩吶“咔腔”的擬人化表現，抑或是彈撥樂組的點性線條對大河奔騰流淌的形象塑造——民族管弦樂隊“吹拉彈打”各聲部間的對話與融合在《大河九曲》中都得到了充分展示，體現了民族管弦樂塑造音樂形象的獨特能力。

　　從家喻戶曉的《花好月圓》《豐收鑼鼓》到格調高雅的《月兒高》《春江花月夜》，民族管弦樂藝術在傳承文化根脈、豐富人們情感世界上發揮了重要作用。中華優秀傳統文化涵養著中國人的傳統美德與時代精神，是塑造可信、可愛、可敬的中國形象取之不盡、用之不竭的力量源泉，也為民族管弦樂的創作提供了豐厚土壤。在推進中國式現代化的新征程中，民族管弦樂藝術將繼續為時代放歌、為人民抒懷，貫通歷史古今、彰顯文化自信，奏響新時代的強音。

　　（作者為中國民族管弦樂學會副秘書長）